Bob Dylan e Joan Baez: ambasciatori di pace!

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Per festeggiare i suoi cinquant'anni di carriera musicale, la regina della musica folk americana e mondiale, Joan Baez, ha pubblicato un album nuovissimo per i suoi fan, intitolato The Day After Tomorrow, presentato anche in Italia l'ottobre scorso al Teatro Smeraldo di Milano. La collezione contiene 10 brani scritti da Tom Waits, Elvis Costello, Patty Griffin e Steve Earle e interpretati da Joan con la consueta profondità con quell'inconfondibile timbro di voce. La prima canzone nella quale mi sono imbattuto per poi cercare di procurarmi l'intero album, è God is God, una canzone a mio avviso molto ma molto bella: ho cercato di tradurla però ovviamente su alcune parti ho dato una mia interpretazione essendo un'opera di poesia straniera; ho comunque cercato di attenermi scrupolosamente al testo inglese.

Lascio alla vostra discrezione un'intervista che la stessa cantante ha rilasciato a Fabio Fazio lo scorso autunno alla trasmissione "Che Tempo che Fa" su raitre. Discute sulla natura della canzone, sulla natura dell'album e poi concentra un lungo discorso sulla pace, motore che ha sempre guidato Joan nella sua vita sociale e musicale, che le ha fatto vivere esperienze fortissime che ha poi riversato con grande umanità e intensità nel suo repertorio folk. E' il ritratto di una musica consapevole, impegnata e molto forte che sa appassionare il pubblico e le anime di meno giovani e giovani, compreso l'individuo scrivente.

anche ai nostri giorni esistono poeti "ufficiali", uomini e donne in grado di cogliere con le parole ciò che un po' tutti portiamo dentro ma spesso non riusciamo a sintetizzare ed esprimere in una forma al contempo semplice, compiuta ed esteticamente bella. 
Sì, certamente queste persone esistono anche oggi, e credo non ci si debba scandalizzare all'idea che l'evoluzione dei tempi porti sempre più spesso queste persone ad avvalersi di circuiti commerciali quali ad esempio quello della canzone. Come non ha molto senso vergognarci nel riconoscere semi di arte nella produzione discografica contemporanea, per il solo fatto che purtroppo questa è tanto spesso inondata di tanta spazzatura e bananalità. 

Il fatto è che questa arte esiste davvero, e tutti lo possiamo riconoscere in molte opere in grado di darci grandi emozioni ancora a decenni di distanza dalla loro composizione.
Non conosco a fondo Bob Dylan e Joan Baez, ma ritengo che abbiano dato un grande apporto proprio per aver messo a fuoco e trasmesso l'idea che il genere canzone ha pieno titolo per poter diventare "canzone d'autore", ossia un vero e proprio genere letterario e artistico.

Questa tradizione ha avuto un seguito ricco e importante anche in Italia, dove un'intera generazione di cantautori si è cimentata con impegno e successo nel plasmare lo strumento "canzone" facendone un genere artistico in grado di trasmettere emozioni e contenuti. Quanto alla mia esperienza, vorrei qui citare Fabrizio De Andre', artista in grado di fondere e plasmare emozioni e parole come solo pochi grandissimi sanno fare. E lo cito volentieri proprio in questa sezione ricordando la celebre citazione di Fernanda Pivano (figura di grande interesse e spessore della cultura italiana del '900 nonche' profonda conoscitrice della cultura americana), che di fronte a un intervistatore che le chiedeva se Fabrizio De André non potesse essere considerato un po' il Bob Dylan italiano, con disarmante sicurezza gli rispose: « Credo che Bob Dylan sia il Fabrizio De André americano! ». Valga questo come stimolo alla curiosità e invito a tutti i ragazzi di questa nuova generazione ad avvicinarsi all'arte di un grandissimo dell'arte italiana come Fabrizio De Andrè.